TÉCNICAS DE PINTURA

  La pintura La inicia como   técnica de expresión humana hace 32.000 años , con las primeras pinturas rupestres en las paredes de las cavernas que habitaba el hombre primitivo. Empleaba para ello sangre y otras sustancias, que en lo sucesivo serían reemplazadas paulatinamente por aceites y pigmentos. Sus principales focos fueron, durante su historia. La pintura  acompañó los lugares ceremoniales y funerarios de las civilizaciones   como los túmulos funerarios egipcios, los templos romanos o las catacumbas cristianas paleocristianas. Ejemplo de pinturas.

                                                                       UNIVERSIDAD DE SAN CARLOS DE GUATEMALA ESCUELA DE FORMACIÓN DE PROFESORES DE ENSEÑANZA MEDIA PROGRAMA ACADÉMICO DE DESARROLLO PROFESIONAL DOCENTE     Séptimo Bimestre 2023   Información General   Curso:  Expresión Artística y su Aprendizaje          Jornada:  Sabatina 4 horas, matutina  Duración:  32 horas, 8 sesiones presenciales        Tiempo de Ejecución:  15- 04 al 03-06-2023                                           ...

  Tinta china Es mayormente comercializada de forma líquida, aunque en algunos casos se vende en polvo para mezclar con agua.  Es ideal para trabajar obras en blanco y negro y sepia, aplicados con una pluma, tanto para dibujos como para tipografías.

  Pastel Es una mezcla de pigmentos en polvo con resinas que forma una pasta seca. Esta pasta se comercializa en forma de cera o un crayón, con el que se pinta o dibuja sobre la superficie.  Posee poca adherencia y genera un efecto opaco, similar a la tiza.

  Acuarela Estos pigmentos se fijan en goma arábiga y se disuelven en agua. Tiene una muy buena adherencia al papel.  Sus tonos son claros con baja saturación, por lo que son ideales para pintar paisajes o experimentar con manchas de tonos. 

  Pintura al óleo Esta técnica posee ciertas particularidades que la hacen muy versátil. Posee un tiempo de secado más lento, ya que su mezcla está conformada por aceites vegetales que tardan más tiempo en secarse. La ventaja de esta característica es que puedes mezclar colores y realizar variadas combinaciones o transformar tonos si no tienes problema con que se alargue el proceso. Generalmente se utiliza trabajada por capas, creando capas delegada s y luego generando grosor con la pintura seca o a través de pintura directa, que genera capa sobre capa, pero húmeda. Esta técnica requiere mayor experiencia para generar una adecuada manipulación. 

  Pintura acrílica  En este tipo de pintura la sustancia plástica llamada polímero de acrílico se mezcla con los pigmentos. Inicialmente, las pinturas acrílicas se disuelven con agua, pero una vez secas son resistentes a ella, por lo que generan gran durabilidad de las obras. Suelen cambiar ligeramente su tonalidad una vez secas, pero en general obtienes colores intensos. 

  Híperrealismo a lápiz Franco Clun  es uno de los artistas que realiza una de las mejores técnicas de pintura y dibujo a través de sus obras basándose en retratos híperrealistas utilizando la técnica del circulismo a lápiz. Esta se caracteriza por trabajar el delineado del lápiz por medio de círculo; de modo tal, que crea un efecto impresionante de realismo en el cual se pueden ver hasta los poros de la piel.

  Sombreado y Esquema en dibujo arquitectónico. El artista Mark Lascelles realiza  dibujo arquitectónico , los cuales representan el arduo trabajo del artista. Sus obras las realiza; tanto a lápiz como a rotulador, primero realizando la técnica del esquema para crear las perspectivas y rellenando, aplicando el lápiz y realizando el sombreado.

  Fire Painting / Fumage art, las nuevas técnicas . Steve Spazuk es uno de los artistas contemporáneos que realiza una de las mejores técnicas de pintura y dibujo. El único pigmento que usa para colorear sus obras es el ‘hollín’, generado tras utilizar el calor de la llama del fuego. Luego de realizar la figura base, realiza los retoques o contrastes de color con la ayuda de diferentes herramientas. Ya sea una espátula, un bolígrafo sin tinta o incluso una pluma de ave.

  Espatulado, la técnica que agrega las texturas visuales Joshua Miels es uno de los artistas contemporáneos más famosos. Este trabaja la técnica del espatulado. Pero jugando con las texturas visuales creadas por las diferentes zonas iluminadas del rostro. Primero realiza el dibujo del sujeto a pintar. Después, vectoriza la imagen en algún programa de edición como photoshop o illustrator. Ésto con el fin de usarlo como guía base para poder jugar con las tonalidades según las sombras e iluminaciones del rostro.

  Las Modelos en 3D una de las técnicas más buscadas para aprender Esta técnica de  modelos en 3d   consiste en hacer lucir una escena en tres dimensiones, como si fuera una pintura sobre un lienzo. Es una de las mejores técnicas de pintura y dibujo realizadas por artistas contemporáneos.